性感是意大利时尚的模式。在这一季的米兰时装周上，设计师们再次展示了一场充满版画和版画的盛宴。和2007年一样，这场演出充满了欢乐和繁荣。这条上升的裙子意味着设计师对更好的经济形势的期望，还是对现实的逃避？
透明织物和各种装饰图案到处都是
五颜六色、令人眼花缭乱的印刷品随处可见
伟大的意大利时尚发生了什么？在不久前结束的2010年春夏米兰时装周上，五彩缤纷、光彩夺目的印花随处可见。透明织物和各种装饰图案到处都是。裙子的下摆一个接一个令人震惊。伸展台上满是裸露的大腿，很少有一条正式的裤子。难怪《国际先驱论坛报》的时尚评论家苏西·门克斯将这一切归咎于意大利总理贝卢斯科尼。在一篇评论中，她挖苦地写道:这个季节有足够多的性感裙子来参加贝卢斯科尼的肮脏派对。
Af Simons使用大量白色棉帆布和亚麻。
自然，这不仅是颜色和面料的使用，也是离线的裙子。
拉夫·西蒙斯用大量的白色棉帆布和亚麻布做了大型套装和腰部有腰带的a型短裤。"我发现自己回归了自然。"他说。自然，不仅仅是颜色和面料，还有离线裙、随机孔、看似粘贴的碎布装饰和羊毛裙的厚度过渡。轻盈不仅是精致的网、金属色纱线和飘动的流苏，也是裁缝的手感和西蒙斯的想象。正如《纽约时报》的时尚评论家凯西·霍林所说，西蒙斯的创作自由令人惊叹。尽管这种幼稚的拼贴效果是受川久保玲的启发，而且粗糙织物和半成品的概念让人想起约翰·加利亚诺，谁会指责西蒙斯剽窃呢？霍林是对的:西蒙斯不仅在演绎别人的设计，他还在改进别人的设计。
普拉达海滩呼叫
缪西娅·普拉达是一位知识分子、女权主义者和艺术收藏家。她的身份不仅仅是一名时装设计师。正因为如此，人们总是对她的系列有更高的期望和更多的诠释。根据普拉达的介绍，她的最新作品是“当代社会的写照，富有和贫穷，怀旧”。如何解释这种所谓的贫富冲突？在T型舞台的一侧，作为背景的大型投影在阳光下交替播放闪闪发光的水晶灯和海边，在时装、低跟鞋上的塑料水晶垂饰和丝绸外套上的棕榈树和遮阳伞中得到反映。"海滩和历史遗迹，高端和低端，正在成为一体。"普拉达说，现在她已经成为一名象征性的艺术家。
普拉达选择了最好的公爵缎
大衣被剪短至肋骨，轮廓略微凸起。
彼得·邓达斯仍然没有盲目地追踪普奇的印刷历史。
用精致的亮片拼出图案
这一季，彼得·邓达斯仍然没有盲目追踪普奇的印刷历史。他设计的新设计淡化了生动复杂的几何形式，并以池塘中交错的芦苇和水线为灵感。同时，他改变了印刷传统，用精致的亮片来拼出设计。除了符合流行风格，邓达斯还在新系列中加入了流苏、蛇皮和铆钉，这些似乎不属于普奇。新一代潮牌在这里诞生，但旧品牌通过这些改造方法得以重生。我不知道这是悲伤还是快乐。
“红地毯结束了。我想要浪漫。”设计师宣称
然而，卡瓦利放弃了传统，小心翼翼地做了一层又一层的中性造型。
“红地毯结束了。我想要浪漫。”设计师声称。他的新系列只有32套衣服，而且没有一套有长到地板的裙子。这不禁让人担心时装屋的运营。在过去的六个月里，卡瓦利一直在寻找出售其股票的对象。就在最近，他雇佣了一位新的首席执行官。这些变化可能影响了卡瓦利的美学——淡淡的小碎花取代了金虎条纹，成为会议的主题。这不是卡瓦利第一次使用碎花，但碎花从未如此频繁地出现过:它们被用来搭配男装，有时还会成为礼服的前装饰。这对卡瓦利的忠实顾客来说不是好消息。没有多少人愿意尝试级联，卡瓦利女孩不会这样做。
巴洛克印刷在范思哲本季大受欢迎
几何图形以印刷、刺绣或雕刻的形式交替出现空
“不管你喜不喜欢，这是范思哲。”设计师在发布前说。经过三年的克制，她终于恢复了以前的傲慢态度，不再吝惜颜色和设计——黄色、桃红色、淡紫色和青绿色被排列组合在一起。几何图形以印刷、刺绣或雕刻的形式交替出现，一半在20世纪60年代，一半在巴洛克时期。
告别了过度时尚的主题，杜嘉班纳踏上了回到西西里的旅程。
精致的全黑西装，精致的蕾丝
夸张的高跟鞋不见了，不实用的头饰也不见了。那些只为时尚大片而存在的设计，连同晚礼服，完全不复存在。告别了过度时尚的主题，杜嘉班纳踏上了回到西西里的旅程——与其说是不负责任的逃避，不如说是一次鲜花的聚会。观众看到的是他们熟悉的、很久没有看到的东西:精致的全黑西装、精致的蕾丝、展现女性曲线魅力的连衣裙和紧身胸衣。一直以来，这些都是杜嘉班纳的王牌。这一季，它们刚好符合米兰的潮流，夹克、短裤和内衣都露了出来。为什么一年前经济形势急转直下时没有发生这样的变化，而一年后的现在却发生了呢？然而，幸运的是，现在还不算太晚。当一群穿着紧身胸衣的模特出现在节目中间时，一切都显得特别亲切和感人。杜嘉班纳的回归是一个普遍的希望。
